Monotipo

En grabado, se llama monotipo a una impresión única, sin que se produzcan más ejemplares iguales. Este tipo de grabado es muy cotizado por los coleccionistas, porque se entiende que el artista ha acometido todo el proceso técnico para obtener una sola obra, cuando lo común en grabados es producir múltiples ejemplares.

Técnica

Se denomina monotipo, no solo al ejemplar único (tras el cual la plancha se destruye), sino a aquellas impresiones que, por uso de tintas distintas u otras modificaciones, son pruebas únicas o diferenciadas respecto de la edición principal. Así ocurre cuando el artista prueba la plancha con un nuevo color, o sobre un soporte distinto al habitual. Estas se hacen haciendo uso de vidrio o una placa de metal liso o piedra de consistencia grasa, tales como pintura o aceite de tinta de la impresora; lo que provoca que con esta técnica solo se produzca una buena impresión de cada placa preparada. Después, el dibujo se presiona a mano sobre una hoja de papel absorbente o con la ayuda de prensa de grabado. El pigmento que queda en el plato suele ser insuficiente para hacer otra impresión, a menos que sea entintado de nuevo, de modo que en cada impresión difiera de la anterior. Debido a esta autenticidad, los monotipos no pueden considerarse una técnica de replicación múltiple, ya que son impresiones en papel catalogadas en la técnica de grabado medio.^[1]

La creación de monotipos es considerada como una técnica que admite innumerables procesos experimentales y plásticos, la cual permite plasmar con libertad creativa y de expresión; que incluso puede utilizarse en la conjugación con otras o como fin en sí misma.^[2]

Con todo, hay que precisar que el monotipo se obtiene de la plancha ya terminada, y no hay que confundirlo con las "pruebas de artista" o "pruebas de estado" que el grabador suele imprimir durante el proceso de grabado para comprobar su buen desarrollo.

Historia

Tradicionalmente, se considera pionero en este género a Giovanni Benedetto Castiglione, pintor y grabador genovés del siglo XVII. En el siglo XIX, el poeta inglés William Blake y el artista francés Edgar Degas, experimentaron con la técnica.^[1]Según Mínguez García, el oficio de estampar pasó a ser un arte con un concepto mucho más experimental y así fue como las estampas comenzaron a ser más expresivas y creativas, distanciándose de la idea de copia y mera reproducción que tenía en sus orígenes.^[3]

Referencias

1 2 Monotype (en inglés). Encyclopædia Britannica. 2008. |fechaacceso= requiere |url= (ayuda)
↑ Albar Mansoa, Pedro Javier (2009). «Diseño y desarrollo de técnicas alternativas artísticas y creativas». Madrid, ES: Universidad Complutense de Madrid. |fechaacceso= requiere |url= (ayuda)
↑ Mínguez García, Hortensia (2013). «Copia versus original-múltiple. Una relación dialógica en el arte gráfico reproducible». Arte, Individuo y Sociedad (Universidad Complutense de Madrid) 25 (1): 77-93. ISSN 1131-5598. doi:10.5209/rev_ARIS.2013.v25.n1.41165. Consultado el 3 de agosto de 2026.

Datos: Q156218
Multimedia: Monotypes / Q156218

[:0-1] 1 2 Monotype (en inglés). Encyclopædia Britannica. 2008. |fechaacceso= requiere |url= (ayuda)

[2] Albar Mansoa, Pedro Javier (2009). «Diseño y desarrollo de técnicas alternativas artísticas y creativas». Madrid, ES: Universidad Complutense de Madrid. |fechaacceso= requiere |url= (ayuda)

[3] Mínguez García, Hortensia (2013). «Copia versus original-múltiple. Una relación dialógica en el arte gráfico reproducible». Arte, Individuo y Sociedad (Universidad Complutense de Madrid) 25 (1): 77-93. ISSN 1131-5598. doi:10.5209/rev_ARIS.2013.v25.n1.41165. Consultado el 3 de agosto de 2026.

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