frog2000 frog 2000 noise pussy galore jackknife unsane doo rag the hospitals new york c贸mics no wave alan moore x-men frank miller y etc
Art铆culo publicado originalmente en Cousin Creep. El texto es del autor de la p谩gina. Traducido por Frog2000.
Una de las v铆ctimas fue “Hairy Biscuit", la tercera recopilaci贸n de Black Eye que nunca lleg贸 a ver la luz del d铆a excepto a trav茅s de algunos ejemplares fabricados como “test pressing”. Tambi茅n se qued贸 archivado una especie de recopilatorio de “Lo mejor de Black Eye” en forma de caja que iba a incluir un CD y un single de 7". Despu茅s de Black Eye, Foy continu贸 en Red Eye asociado al conglomerado de Polydor Records, y sigui贸 sumando 茅xitos con grupos como Clouds, The Cruel Sea, Beast of Bourbon y Drop City. Kim Salmon fue convenientemente trasladado al listado de grupos de Red Eye hasta que a帽os m谩s tarde Polydor absorbi贸 completamente el sello de Foy y expuls贸 a Kim Salmon & The Surrealists. Kim se march贸 a Half Cow Records y grab贸 un disco de t铆tulo muy apropiado: “You Gotta Let Me Do My Thing”. Despu茅s de Thug y The Butcher Shop, Tex Perkins volver铆a con Beast of Bourbon, adem谩s de integrarse en el grupo multi-instrumentista del sello de Red Eye “The Cruel Sea” (formado por ex miembros de Sekret Sekret), que alcanzar铆an un 茅xito considerable en las listas con temas como "The Honeymoon Is Over” y “Three Legged Dog” antes de que Perkins se embarcarse en una carrera en solitario. En cuanto a Lubricated Goat, Stu Spasm reside actualmente en Nueva York. En 2003 volvi贸 a grabar algunas canciones del pasado del grupo y public贸 "The Great Old Ones” con el sello Amphetamine Reptile, .
Despu茅s de inspirarse en la primera oleada del movimiento musical y de fanzines del punk ingl茅s, en 1983 Bruce Griffiths empez贸 a publicar su propio ´zine titulado “Trousers in Action” para m谩s tarde seguir en el sello Aberrant Records. Aberrant empez贸 editando las recopilaciones de punk de Sydney en vinilo limitado tituladas “Flowers from the Dustbin”, “No So Humdrum” y “Why March When You Can Riot?!”, antes de comenzar a lanzar los discos de grupos como Grong Grong, Examplehead, Kelpies, Toys Went Berserk, King Snake Roost, Bloodloss y feedtime. Aberrant fue especial, el 煤nico sello australiano con una lista de grupos completamente inclasificables. Al igual que Black Eyes, Aberrant fue recibido de forma entusiasta en el extranjero, y defendido por gente del gusto de Mudhoney y Jon Spencer (Pussy Galore / Blues Explosion).
Posteriormente a la implosi贸n de Grong Grong, el guitarrista Charles Tolnay form贸 King Snake Roost. El grupo sufri贸 varios cambios de formaci贸n antes de concretarse en Peter Hill (voz), Bill Bostle (bater铆a) y David Quinn (bajo, ex Madroom). Bruce Griffiths fich贸 al grupo despu茅s de escuchar tan s贸lo dos canciones de lo que m谩s tarde se convertir铆a en “From Barbarism to Christian Manhood". King Snake Roost tambi茅n mantuvieron una relaci贸n de odio / odio con su ciudad natal de Adelaide, muy bien documentada en la revista ADN de Harry Butler. En 1988 la banda se traslad贸 de Adelaide a Sydney, donde grab贸 el disco “Things That Play Themselves”. El inter茅s por ellos en el extranjero sigui贸 en aumento despu茅s de que King Snake Roost ficharan con Amphetamine Reptile para Estados Unidos y con Megadisc para Europa, que reeditar铆a sus dos primeros 谩lbumes. El grupo tambi茅n public贸 dos split 7" con Bloodloss (B-Side Magazine) y feedtime (Aberrant), as铆 como el single “Top End Killer”, canci贸n que trataba sobre un peligroso serial killer de la zona norte de Australia apodado por los medios de comunicaci贸n como “The Top End Killer”. El grupo recorri贸 los Estados Unidos en 1990 y edit贸 “Ground into the Dirt”, su LP final fue grabado con la ayuda de Butch Vig en los Smart Estudios de Wisconsin. Tolnay tambi茅n se asociar铆a con Jello Biafra y con Steel Pole Bathtub en el LP “Tumor Circus” de hom贸nimo nombre para Alternative Tentacles. En cuanto regresaron a Australia, King Snake Roost se disolvieron. 
Zulu Rattle comenz贸 su periplo entre octubre y diciembre de 1982 asociada a Bloodloss con algunos miembros de los m煤sicos de Adelaide que resid铆an en Sydney. La primera formaci贸n inclu铆a a Sharon Weatherill alias Zozzie Da Mozzie en la voz, Renestair E.J. a la guitarra, Duncan Biscuits (alias Duncan Colman) al bajo y el bater铆a Jeremy Bender. Muy pronto la alineaci贸n cambi贸 y reclutaron a Martin Bland (ex Head On) y Jim Selene, adem谩s de a Stu Spasm. De acuerdo con Bland, la banda adquiri贸 una reputaci贸n de skinheads que no deseaban y cambi贸 el nombre por el de Zulu Rattle. En 1984, ganaron uno de los concursos semanales de la Batalla de Bandas del Hotel Strawberry Hills. A continuaci贸n se edit贸 una recopilaci贸n que inclu铆a la 煤nica canci贸n en vinilo de Zulu Rattle. Tambi茅n se plane贸 un EP que iba a ser editado por G.R.E.E.N Records y que se grab贸 en los Albert Studios (hogar de AC/DC y de los productores Vanda & Young) junto a Tony Cohen. De acuerdo con la leyenda, Zulu Rattle lo grab贸 en Alberts despu茅s de que anocheciese y sin que nadie lo supiera. Parece que Stu Spasm lanz贸 una colilla de cigarro en una papelera, lo que accidentalmente provoc贸 un peque帽o incendio que activ贸 el sistema anti-incendios (que empez贸 a empapar los Alberts Studios y a poner en peligro las preciosas cintas maestras de Ted Mulry Gang). No es necesario decir que la cinta de esa sesi贸n nunca se lleg贸 a masterizar (quiz谩 como venganza por el accidente). Tan s贸lo sobrevivieron los arreglos de esas sesiones. Los componentes del grupo irrumpieron en Alberts una noche m谩s tarde para intentar encontrar los m谩sters, pero se volvieron con las manos vac铆as. 
El nombre de la siguiente banda siempre ha sido conocido escrito en min煤sculas: feedtime. El grupo era un tr铆o de Sydney que estaba formado por Rick (guitarra y voz), Tom (bater铆a) y Al (bajo y voz). De acuerdo con algunos rumores, feedtime estuvo ensayando durante a帽os antes de empezar a tocar en directo. feedtime fueron 煤nicos construyendo un blues destruido similar al que hac铆a X, con algunos elementos de los primeros Rose Tattoo y el minimalismo impulsado por el punk. Debutaron en 1985 en la recopilaci贸n de Aberrant Records “Why March When You Can Riot?!”, con dos temas titulados “Don’t Tell Me” y “Small Talk” antes de editar su primer disco de nombre hom贸nimo. Pronto ficharon directamente con Aberrant Records, editando “Shovel” y el LP de versiones “Cooper S”, licenciados ambos a finales de los ochenta para Rough Trade. La banda decidi贸 separarse despu茅s de su LP "Suction", y termin贸 desechando una 煤ltima gira por EE.UU. Corrieron los rumores de que algunos miembros se hab铆an convertido en cristianos renacidos. M谩s tarde se reformar铆an en 1996, editando el LP “Billy” en Black Hole Records y en Amphetamine Reptile. En el concierto de la gira de regreso que dieron en Melbourne, pude entrevistarlos para 3RRR, la emisora de la ciudad. Cuando les pregunt茅 por qu茅 feedtime se hab铆a vuelto a juntar, lo 煤nico que me respondieron fue “¡est谩bamos aburridos!”
Con tantas bandas separ谩ndose o cambiando de componentes, y con las restricciones de tiempo que le impon铆an a Bruce Griffiths el resto de sus compromisos laborales, Aberrant Records pronto se qued贸 seca. La mayor铆a de los productos de Aberrant no volvieron a reeditarse, aunque poco a poco, en los 煤ltimos a帽os han empezado a aparecer en CD. Reverberation Records (sello dirigido por Ian Underwood de Challenger 7 y Kryptonics, y Russell Hopkinson de You Am I) tienen previsto reeditar el material de Toys Went Berserk y Grong Grong. Dropkick Recrods, de Melbourne, prometi贸 hace mucho tiempo lanzar una antolog铆a de feedtime, mientras que en 1997, la tienda de discos de Sydney Silver Rocket edit贸 todas las recopilaciones de Aberrant Records en un doble CD titulado "Go & Do It”. La contribuci贸n de Aberrant Records a la m煤sica underground fue de una envergadura enorme y ha sido considerada por algunos cr铆ticos y coleccionistas como el h谩lito primigenio que m谩s tarde ser铆a adoptado por algunas “indies” americanas.
Los grupos de Aberrant supusieron una influencia enorme en el estilo escogido por muchas bandas americanas que ahora est谩n (o que estuvieron) en sellos como Amphetamine Reptile y Touch & Go. La mayor铆a de estas bandas no han tenido ni un cuarto de la imaginaci贸n de los grupos originales de Aberrant que las han influido, y muchas de ellas nunca mencionaron de d贸nde hab铆an salido sus ideas. Aberrant fue una joya de sello, ¡y aquellos que tenemos la mayor铆a de sus lanzamientos nos consideramos muy afortunados!
Mientras que Sydney se termin贸 convirtiendo en el lugar elegido como base por la mayor铆a de bandas integradas en este recuento, algunas otras tuvieron cierta relaci贸n con Black Eye y Aberrant, aunque no llegasen a fichar con estos sellos. Box The Jesuit surgieron de las cenizas de Madroom, el grupo de Sydney, y estaba formado por Goose y Susie Beauchamp. Su asociaci贸n con Black Eye fue a trav茅s de la edici贸n de la canci贸n “Satan” en el LP “Waste Sausage”. Tambi茅n tocaron en algunos de los discos de Black Eye Records y fueron muy conocidos gracias a que el grupo de danza llamado The Butchered Babies los acompa帽aba en sus performances en directo. Editaron un EP de debut, “Bloody Mary”, en Snoyd Records (creado por su roadie de entonces, Simon Grungehead, y financiado gracias a una herencia), para luego fichar con Timberyard, que sac贸 al mercado sus “Punch Out That Loony Sappy Tune” y “Murdercycle”. Su 煤ltimo CD, “Guide Dogs for the Spiritually Impaired” fue editado en su propio sello Kosmik Ganda. Tristemente, Goose muri贸 al poco tiempo, en agosto de 1993, tras una dura batalla contra un linfoma.
Una de las bandas de esa casa era Purple Vulture Shit, un colectivo de art-noise que ten铆a a Chris Cashel a la voz (entonces conocido como Toe Biter, nombre que alguien le puso por ser capaz de bailar con un pie en la boca), Tex Tunks (con el sobrenombre de Texas Chainsaw) y el artista Ewan Cameron. Editaron una cinta en la revista DNA Magazine del sello El Crapo (DNA Tape #4 - PURPLE VULTURE SHIT / DISCIPLES OF JIM JONES). Su 煤nica canci贸n en vinilo, "Ring Worm”, apareci贸 en la recopilaci贸n "Waste Sausage". Posteriormente Ewan formar铆a the Egg 'N' Burgers y actualmente reside en los Pa铆ses Bajos.
Art铆culo publicado originalmente en Cousin Creep. El texto es del autor de la p谩gina. Traducido por Frog2000.
La dicogr谩fica independiente situada en Sydney llamada “Red Eye Records” fue creada por el dise帽ador gr谩fico John Foy. Su primera referencia fue un single de James Baker. El antiguo bater铆a de los Hoodoo Gurus edit贸 en solitario un single con las canciones ‘I Can't Control Myself' (The Troggs) / 'Born To Be Punched' bajo el nombre de The James Baker Experience. La leyenda asegura que James sol铆a interpretar la canci贸n de los Troggs en sus primeros conciertos con los Hoodoo Gurus. Acompa帽ando a James estaban Roddy ‘Radar’ Radaij (The Johnnys), Stu Spasm (Lubricated Goat) y Tex Perkins (Beasts of Bourbon / Tex Deadly & The Dum Dums). Tambi茅n grabaron un v铆deo para promocionar el single que en alguna ocasi贸n se lleg贸 a emitir en el programa “Rage”. La intentona de realizar un v铆deo musical de forma tan ambiciosa termin贸 comi茅ndose los fondos del grupo, as铆 que tuvieron que usar material de archivo en su mayor parte (casi todo era de gente caminando por las calles de la ciudad). La segunda referencia de Eye fue el veh铆culo pantanoso de Tex Perkins, “Salamander Jim.” 
"Empec茅 aquello (de Salamander Jim) junto a Tex (Perkins). Simplemente quer铆amos un grupo que estuviese formado por guitarra, voz y bater铆a. Despu茅s de comprender que ten铆amos el peor bater铆a del mundo, Billy Pommer Junior, nos decidimos por Richard Ploog (The Church) en su lugar. No recuerdo muy bien el material que hac铆amos entonces, creo que era una especie de h铆brido de blues minimalista y rockabilly. Con la 煤ltima formaci贸n grabamos una canci贸n que hab铆a compuesto yo titulada “Ugly Breakfast”, pero de todos modos, poco despu茅s me march茅 a Inglaterra para ocuparme de los Scientists, y ellos continuaron con otra formaci贸n diferente y una forma de hacer las cosas totalmente diferente..."
“[...] un d铆a me encontr茅 con (Tex) Perkins en la calle. No nos hab铆amos visto desde hac铆a seis u ocho meses, y durante ese tiempo 茅l se hab铆a trasladado a The Gunnery. Bueno, me cont贸 que 茅l estaba muy implicado con sus proyectos, que estaba haciendo algo, pero que no era capaz de describirlo. Se refer铆a a THUG, entre algunas otras cosas, as铆 que un d铆a me tambale茅 junto a un par de amigos hasta el Hotel Piccadilly para poder verlos en directo, pero nada podr铆a habernos preparado para lo que pudimos contemplar en ese sitio. Creo que THUG estuvieron actuando sobre el escenario cerca de dieciocho minutos y fue algo incre铆ble. No hay im谩genes de v铆deo o fotograf铆as lo bastante buenas que fuesen capaces de captar del todo lo que THUG fueron capaces de conseguir. Adem谩s, aquella misma noche creo que vimos a Lubricated Goat y puede que estuvieran tocando No More Bandicoots. Pero estaba claro que lo que hac铆an THUG era diferente, aunque en ese momento no lo llamasen “sonido Black Eye”. No s茅 cuando decidimos empezar a llamarlo de esa forma, pero sab铆amos que de alg煤n modo todo ten铆a que quedar documentado, y en aquellos d铆as el vinilo era la 煤nica forma de hacerlo, en lugar del v铆deo. Pero fue as铆 como empezamos con la etiqueta, que era como la hija bastarda de "Red Eye"...”
"Black Eye" empez贸 a sacar cosas de THUG, Lubricated Goat, Butcher Shop y Kim Salmon & the Surrealists. Fue la primera discogr谩fica en disparar de forma extra帽a y furiosa contra una escena musical complaciente, y los productos de los grupos pertenecientes a esta escisi贸n musical ser铆an conocidos como los “Black Eye Records” para siempre.
Otras veces el p煤blico se involucraba much铆simo en el concierto y pon铆a especial atenci贸n. Como cuando en aquel show en el Goth Club (un lugar donde no volver铆an a tocar nunca) THUG ba帽贸 a todo la audiencia con harina. El debut de Thug fue el single “Dad / Thug” (tambi茅n conocido como “Fuck Your Dad”, BLACK4), que ciment贸 a "Black Eye" como la casa de discos m谩s enloquecida de todas, y punto. Tambi茅n ofreci贸 una efectista campa帽a que recordaba a las que hab铆a realizado "Stiff Records".
Lubricated Goat era la creaci贸n de Stu Spasm (Stuart Grey), que anteriormente hab铆a estado en grupos como Zulu Rattle, Death In Vegas, Singing Dog y Salamander Jim. Tras la desaparici贸n de Salamander Jim, Spasm viaj贸 al Reino Unido y se asoci贸 con Renestair EJ y Sharon, que posteriormente formar铆an parte de Bloodloss. Dicha alineaci贸n hicieron algunas jams, pero no fue nada permanente. En alg煤n momento Spasm lleg贸 a tocar en un concierto en Inglaterra junto a Stump, pero fue expulsado justo despu茅s. A su regreso a Australia, Spasm puso en marcha el grupo de corta vida Leather Moustache, un acto de estilo cabaretero con una alineaci贸n que inclu铆a a Peter Read, miembro de Thug, y a Ron Hadley, de The Deadly Hume. La 煤nica canci贸n de Leather Moustache en vinilo (acreditada a Lubricated Goat en el recopilatorio "Waste Sausage") fue "Jason Place”, preludio de la canci贸n de Lubricated Goat “Jason the Unpopular’”.
"Chicken Holder fue una sofisticada performance de nightclub. Cuando estaba en Perth ofrecimos los conciertos de Chicken Holder en ese tipo de sitios. Era como un ejercicio de hasta donde pod铆a alguien salirse con la suya bajo el pretexto de que es un artista. En ese repugnante acto yo actuaba como una especie de drag queen sexy. Un poco al estilo de Marlene Dietrich. Te pon铆as a dar una vuelta entre el p煤blico y te sentabas en el regazo de la gente y todo lo dem谩s, la idea era que aunque fuese algo verdaderamente desagradable, la respuesta del p煤blico ten铆a que ser todo lo contrario. En lugar de ser agradable con el p煤blico, yo era un poco como una especie de crooner terror铆fico.” 
Despu茅s de una gira por la Costa Este junto a los Kryptonics, Ford y Hartley se quedaron en Sydney y se unieron a Lubricated Goat. Y empezaron a dar conciertos. Alrededor de aquella 茅poca, Paul “Ringo” Gill y Guy Madison del grupo Greenhouse Effect (de Perth), se trasladaron a Sydney, lo que llev贸 a Guy a que se uniese a Lubricated Goat.
“Hasta donde s茅, “Cerveza gratis para el que acuda desnudo” fue idea de No More Bandicoots, sin duda otra de las estafas que se hab铆an inventado. En la mayor铆a de los conciertos de los No More, sus componentes acababan completamente desnudos, a excepci贸n de aquel que empezaron desnudos para vestirse poco a poco a continuaci贸n. Pero tuvieron una buena idea que utilizar铆an como truco para un cartel: "Cerveza gratis para el que acuda desnudo". As铆 que aparentemente la gente acud铆a, se desnudaba y consegu铆an su cerveza gratis, y as铆 atrajeron a mucha m谩s gente al pub. Pero su verdadera intenci贸n era conseguir cerveza gratis para ellos, ya que sab铆an muy bien que al final se terminar铆an quedando desnudos sobre el escenario.”
De acuerdo con Lubricated Goat, Bruce hab铆a tenido la idea de que un grupo se desnudase en uno de sus shows, pero la banda que Bruce ten铆a en mente era Lubricated Goat. Sin embargo, estos han comentado que los miembros del personal de Blah Blah Bla sab铆an que en realidad Bruce se hab铆a referido a No More Bandicoots, porque aparec铆an desnudos en directo de forma frecuente. Seg煤n Bruce, esto no es cierto. En primer lugar, el nombre de Lubricated Goat aparec铆a expresamente en sus apuntes para el show “Censurado”. En la parte superior de dicha p谩gina se citaba lo siguiente: "Se trata un programa hecho por completo al desnudo [que en su momento hubiese sido el primero de la historia]: el presentador estar谩 desnudo, los invitados tambi茅n desnudos, el p煤blico estar谩 desnudo, y el grupo invitado Lubricated Goat interpretar谩 "In The Raw" desnudo. En ning煤n momento se har谩 referencia alguna al hecho de que todo el mundo est谩 desnudo". De acuerdo con Bruce, el rechazo del presentador Andrew Denton a aparecer totalmente desnudo en la televisi贸n nacional (y por lo tanto ser el primero en cualquier lugar de Australia -y del mundo- en la historia de la televisi贸n) hizo que s贸lo se desnudase la banda. Tambi茅n fue una deliberada estratagema para insertar a Lubricated Goat en la televisi贸n nacional: mientras que No More Bandicoots era "la banda del desnudo", Lubricated Goat ten铆an el nombre, las canciones y el sonido ideales, la idea era que no s贸lo eran "una banda para desnudarse", sino que sencillamente tocar铆an her茅ticamente. Pero el resultado final fue que Lubricated Goat empezaron a ser conocidos como el grupo que sol铆a desnudarse. Los detalles completos de esta historia se examinan mucho mejor en el documental “In The Raw”, realizado para Happening Films por su seguro servidor. 
En ese momento Peter Hartley hab铆a sido despedido y Brett Ford se hab铆a marchado del grupo, lo que hizo que Charlie Tolnay, de King Snake Roost, se incorporara como guitarrista, mientras Gene Ravet de los Space Juniors lo hac铆a como bater铆a. (Para la aparici贸n en Blah Blah Blah, Hartley se fue despu茅s de que Charlie compartiese la misma reticencia que Andrew Denton para salir en TV a nivel nacional. Peter Read sigui贸 a las baquetas.) Esta formaci贸n grab贸 el EP “Schadenfreude”, que parec铆a mostrar a Lubricated Goat enfilando una direcci贸n que podr铆a considerarse como m谩s met谩lica... 
Munroe’s Fur se auto-edit贸 su primer LP “New World Order Catalogue” y m谩s adelante “Sadistfactory” y unos cu谩ntos singles antes de que el grupo se separase. Despu茅s de la desbandada, Madison se uni贸 como bajista a las leyendas del grunge de Seattle, Mudhoney.
Despu茅s de su recuperaci贸n posterior, Stu formar铆a Crunt con su esposa de entonces, Kat Bjelland de los Babes in Toyland, y con Russell Simins de The Jon Spencer Blues Explosion. En 1994 el grupo edit贸 un LP hom贸nimo en el sello Trance Syndicate de King Coffey (de los Butthole Surfers) antes de separarse despu茅s del divorcio de Bjelland y Spasm. Stu revivi贸 a Lubricated Goat en Nueva York y edit贸 “Things You Don’t Understand” en PCP Records junto a miembros de Cop Shoot Cop. 
Nada indicaba m谩s lo absurdo que era todo que la pandilla conocida como The Furry Men of the North y su canci贸n “I Like Looking At Naked Men”, que f谩cilmente podr铆a haber sido ideada como la canci贸n de un club de fans del rugby completamente mamados. Se puede encontrar en la recopilaci贸n “Leather Donut”. Participaban Tex Perkins, Peter Read, Stu Spasm, Lachlan McLeod y Ron Hadley con los alias de Fecal Sharky, Bill Shit, Max Walker, Pin Dick Watson y Whistling Ron Hadley. 
“…Nos juntamos r谩pidamente, hicimos una serie de conciertos por todo Perth y despu茅s fui con el grupo a una sala de ensayo con un cuatro pistas TEAC. Ten铆a tanta prisa por grabar como Brian y Tony, los otros dos miembros, porque se iban a marchar de la ciudad para siempre. Colocamos micr贸fonos por toda la habitaci贸n de la sala de ensayos y me puse a tocar parte del material en directo con el grupo. Tambi茅n hice que tocasen deliberadamente algo de material que todav铆a no conoc铆an, y lo grabamos todo antes de que tuviesen oportunidad de aprend茅rselo o de sentirse a gusto con 茅l. El resultado era deliberadamente lo-fi. Cuando me llev茅 la cinta a casa no ten铆a mesa de mezclas, as铆 que la puse en el tocadiscos y coloqu茅 una grabadora cerca de los altavoces. Luego se la envi茅 a Black Eye, porque era la 煤nica casa discogr谩fica que conoc铆a que podr铆a considerar editar esa especie de primitiva maqueta en alg煤n momento. Tex (Perkins) y los t铆os de Thug la escucharon y les encant贸, as铆 que persuadieron a John Foy de que era muy apropiada para el sello. M谩s tarde me met铆 en un estudio de Sydney mientras estaba ofreciendo algunos conciertos con los Beasts of Bourbon. Me cost贸 sesenta d贸lares de la 茅poca grabar el disco. Siempre suelo comentar el coste, porque es mejor hablar de ello que de lo que John (Foy) tuvo que afrontar al realizar la mezcla. The Surrealists continuamos grabando discos casi siempre de una forma parecida. Si por alguna raz贸n estaba en Melbourne o Sydney (todav铆a viv铆a en Perth en aquella 茅poca), organiz谩bamos algunos conciertos destartalados, ensay谩bamos juntos y compon铆amos m谩s material (en realidad les ense帽aba a los otros dos las canciones y las toc谩bamos hasta que consigui茅ramos que sonasen bien), luego 铆bamos al estudio y las grab谩bamos r谩pidamente. As铆 es como hicimos "Just Because You Can't See It" y "Essence." 
Lo que m谩s atra铆a la atenci贸n de la gente era el poderoso dise帽o visual de las portadas de Black Eye Records. John Foy hab铆a sido un ilustrador de p贸sters reconocido que hab铆a hecho algunos de los m谩s atractivos e ic贸nicos p贸sters de conciertos de los ochenta. Su estilo y clientes eran tan variados como para dise帽ar uno para The Riptides & The Cockroaches. El dise帽o de “Hit Me with the Surreal Feel” termin贸 siendo uno de los mejores logros art铆sticos de Black Eye, una imagen en la que Kim Salmon posaba con un par de peces frente a sus ojos.
A comienzos de los noventa Black Eyes detuvo completamente su actividad, incluso para lo que es normal en un sello de su estilo. En ese momento se estaban vendiendo muy pocos discos y pronto qued贸 claro que continuar ser铆a demasiado costoso.
"Investigu茅 mucho para hacer un buen trabajo. Si me ped铆an que dibujara una cascada, iba hasta una y la dibujaba. Esto es algo que a...
